The Holdovers adalah kerjasama kedua antara pengarah Alexander Payne dan pelakon Paul Giamatti selepas Sideways (2004). Payne memikirkannya selepas menonton filem Merlusse 1935 oleh Marcel Pagnol, [4] dan menghubungi penulis skrip David Hemingson, yang juruterbang televisyen sekolah asramanya telah dibacanya. [5] Pada 2024, Hemingson mendedahkan bahawa filem itu sebahagiannya separuh autobiografi, dengan beberapa dialog dan adegan diambil secara verbatim daripada kehidupannya sendiri, seperti kata-kata daripada bapa saudaranya yang sebenar. Adegan dengan pekerja seks itu diilhamkan oleh kejadian sebenar yang katanya sebenarnya "berlaku kepada saya di First Avenue dan 30th Street dengan [bapa saudara saya] ketika saya berumur tujuh tahun. Wanita ini berjalan pada hari yang sangat sejuk dan diminta dan berkata, 'Anak itu boleh menunggu di sudut.' Itu adalah kejadian sebenar dalam hidup saya. Peristiwa jubli ceri adalah sesuatu yang berlaku kepada saya dengan ibu saya. Begitu banyak perkara dalam filem itu hanyalah surat cinta kepada ibu dan bapa saudara saya dan ayah saya." [6] Pada Jun 2021, Miramax memperoleh hak pengedaran. [7] Pada awal 2022, Da'Vine Joy Randolph dan Carrie Preston menyertai pelakon. [8] [9]

Penggambaran

Penggambaran bermula di Massachusetts pada 27 Januari 2022 dan berakhir pada akhir Mac. [10] [11] [12] Pengurus lokasi Kai Quinlan, yang pernah bekerja pada filem lain yang berlatarkan New England seperti Spotlight dan Black Mass, menggunakan didikan Massachusetts untuk filem itu. [13] Begitu juga, Giamatti menggunakan pengalamannya menghadiri Choate Rosemary Hall pada 1980-an, termasuk ingatannya tentang seorang guru yang tegas yang disifatkannya sebagai "bukan seorang lelaki yang gembira." [14] Untuk mencipta Akademi Barton fiksyen, kru filem penggambaran di lokasi di lima sekolah sebenar Massachusetts: Sekolah Groton (kapel dan Sungai Nashua ), Sekolah Northfield Mount Hermon (kapel dan bahagian luar bangunan), Akademi Deerfield ( halaman depan dan bahagian luar bangunan), Sekolah St. Mark (dewan makan, gimnasium, dan pejabat guru besar), dan Sekolah Tinggi Fairhaven (dewan belajar dan auditorium). [15] [16] Dominic Sessa, dalam peranan filem pertamanya sebagai Angus, menghadiri Deerfield dalam kelas 2022. [17] Kru filem juga membuat penggambaran di teater Somerville dan Orpheum yang bersejarah dan di Boston Common . Payne kemudian berkata bahawa menangkap estetika tahun 1970-an adalah agak mudah kerana "perubahan datang perlahan-lahan ke New England". [18]

Sinematografi dan pasca produksi

Untuk menjadikan filem itu kelihatan dan berasa seperti ia sebenarnya dibuat pada tahun 1970-an, Alexander Payne mengupah Eigil Bryld untuk berkhidmat sebagai sinematografer dan pengendali kamera. Apabila dipilih, Byrld berkata "Terdapat semangat filem tahun 70-an — melepaskan diri dari studio anda. Dan semua DP tempoh yang saya kagumi akan menolak stok filem atau mereka akan melakukan pegang tangan atau apa sahaja. Dan kemudian saya mula berfikir, 'Itulah yang saya patut tuju.'" Kedua-dua format digital dan filem telah diuji sebelum penggambaran, sebelum diputuskan untuk merakam filem secara digital dengan Arri Alexa dengan kanta siri Panavision H, terutamanya 55mm kanta, mencipta "rupa potret vintaj." "Ia adalah filem tentang orang yang dipaksa ke dalam bingkai bersama-sama, dan mereka tidak semestinya mahu berada dalam bingkai yang sama," tambah Bryld. "Secara beransur-ansur dari masa ke masa, mereka berkumpul lebih dan lebih ... Dan itu adalah satu arka yang kami cari - bagaimana kami akan mencerminkannya, bagaimana kami membingkainya dan di mana kami meletakkan kamera." Emulsi filem dan penggredan warna telah ditambahkan pada rakaman semasa pasca pengeluaran untuk melengkapkan rupa. [19]

Krew menambah gaya filem 1970-an dengan mencipta kad tajuk gaya retro dan varian logo untuk Ciri Fokus dan Miramax untuk membuka filem. Pereka grafik Nate Carlson, yang bekerja dengan Payne on Election (1999), bertanggungjawab untuk menciptanya, menggunakan palet warna filem daripada reka bentuk set dan gaya visual, serta inspirasi daripada cara logo studio filem kelihatan pada tahun 1970-an, untuk jadikan mereka kelihatan sahih dan sesuai dengan tempoh masa yang mungkin. Walaupun cetakan antarabangsa filem itu (yang diedarkan oleh Universal Pictures ) hanya boleh menggunakan logo Universal 1963 untuk membuka filem itu, Focus Features dan Miramax (pengedar dan syarikat produksi Amerika) tidak wujud pada 1970-an, jadi Carlson terpaksa mencipta simbol asal untuk Ciri Fokus (yang melibatkan huruf kecil "ff" inisial dengan teks animasi bergerak ke tempatnya pada latar belakang merah) dan animasi zum masuk bergelung untuk Miramax. Emulsi filem kemudiannya ditambah untuk menjadikan logo kelihatan realistik untuk tempoh masa. Miramax sangat teruja dengan pandangan Carlson pada logo mereka sehingga ia mengupahnya untuk mereka bentuk logo tetap baharu studio itu untuk filem masa depan mereka, memulakan debutnya dengan Operation Fortune: Ruse de Guerre (2023) dan The Beekeeper (2024). Untuk kad tajuk filem, Carlson mengekalkan perkara yang mudah, menggunakan fon tersuai reka bentuknya sendiri sambil kekal selaras dengan visi Payne. Dia juga mereka bentuk puncak untuk Akademi Barton dan mencipta dua versi, satu versi sejak tahun 1800-an untuk mencerminkan sejarahnya dan versi moden yang dikemas kini. [20]

Muzik

Muzik asal untuk The Holdovers digubah oleh Mark Orton . Ia juga menampilkan beberapa lagu Krismas klasik, dan lagu lain dari tahun 1970-an oleh The Allman Brothers Band, Tony Orlando dan Dawn, Labi Siffre, Badfinger, Shocking Blue, Damien Jurado, Herb Alpert, Gene Autry, Temptations, Chet Baker, Artie Shaw, dan Cat Stevens . Runut bunyi dikeluarkan secara digital oleh Back Lot Music pada 10 November 2023, dan pada cakera padat dan vinil pada 17 November [21]